Jean-Michel Othoniel, pour beaucoup l’un des plus grands artistes vivants

Jean-Michel Othoniel, figure incontournable de l'art contemporain, est un maître du métamorphisme visuel, un poète des formes et des couleurs qui, par ses sculptures et installations, redéfinit les frontières entre la beauté et l'émotion. Né en 1964 à Versailles, il explore depuis les années 1990 des matériaux comme le verre, la céramique et le métal, qu’il façonne avec une sensibilité unique.

Défendu par le galeriste parisien Emmanuel Perrotin, son travail, qui puise dans la tradition des arts décoratifs tout en empruntant au minimalisme et au baroque, crée des ponts entre les époques et les cultures. Ses œuvres sont des métaphores d'une époque en quête de sensualité et de lumière, souvent pensées comme des voyages intérieurs, des invitations à la contemplation. L’artiste s’impose très vite par son traitement du verre, ce matériau qu'il manipule comme une matière vivante, translucide et précieuse.

À travers des séries comme Les Belles danses ou Les Perles du Temps, Othoniel mêle harmonie et tension, sacralisant l'objet tout en l'inscrivant dans une modernité désireuse de renouer avec les grandes figures mythologiques et la poésie visuelle. Ses œuvres sont comme des corps sculptés par la lumière, capables de se métamorphoser selon les variations de l’espace et de l’ambiance.

Parmi ses œuvres et expositions emblématiques, Le Kiosque des Noctambules (2000), à l’entrée de la station de métro Palais Royal – Musée du Louvre (Paris), Le Collier de la Reine (2005) et Les Belles Danses (2015), dans les jardins de Versailles, La Rose du Louvre (2019), Le Trésor de la cathédrale d’Angoulême (2020), My Way, grande rétrospective retraçant 20 ans de création au Centre Pompidou (2011), ou Le Théorème de Narcisse (Petit Palais, Paris 2021).