Les mondes du luxe

Cette année, la reine des fêtes s’offre un nouveau trône. Pour la première fois, Mariah Carey s’associe à Gucci pour sa campagne de Noël, donnant vie à son iconique All I Want for Christmas Is You dans une célébration glamour où se mêlent musique, mode et magie des fêtes. Parée de cristaux étincelants, de fourrures somptueuses et des créations raffinées de la collection Butterfly de Gucci, elle transforme chaque image en un instant de pur enchantement. Bien plus qu’une campagne, cette collaboration célèbre la rencontre de deux icônes: la nostalgie de Noël et le glamour italien, sublimés par la voix intemporelle de celle qui incarne, à elle seule, l’esprit des fêtes.

Sotheby’s annonce la vente de la légendaire revenge dress de Lady Diana, prévue le 9 décembre à New York, avec une estimation entre 150 000 et 300 000 dollars. La robe noire signée Christina Stambolian dormait dans son placard depuis trois ans, jugée trop audacieuse pour la famille royale, avant que Diana la porte le 29 juin 1994, le soir même où Charles reconnaissait publiquement sa liaison avec Camilla Parker Bowles. À l’époque, le noir était réservé au deuil dans le protocole royal. Associée à un collier offert par la reine mère et un vernis rouge vif, la tenue devient instantanément un symbole de reprise de contrôle, immortalisé depuis dans The Crown.

Du 16 au 18 octobre, LVMH organise la sixième édition de ses Journées Particulières, un événement gratuit créé en 2011 qui permet au grand public de découvrir les coulisses habituellement fermées de ses maisons. Cette année, 46 maisons ouvrent 71 lieux dans 13 pays. L’édition 2026 s’intitule « Aux racines du rêve » et parmi les ouvertures marquantes, on trouve l’atelier historique de Louis Vuitton à Asnières, la Fabrique du Temps en Suisse pour l’horlogerie, ou encore la manufacture de chaussures de Fiesso d’Artico en Italie. Aucun produit à vendre, aucun podium. L’objectif est de faire rencontrer au public les artisans, maîtres d’atelier et experts. Les réservations ouvrent cette semaine, par vagues selon les maisons : Berluti, Bvlgari, Celine, Guerlain et la Fondation Louis Vuitton dès jeudi, suivies de Chaumet, La Galerie Dior, Maison Francis Kurkdjian et Moynat la semaine suivante. Lors de la précédente édition, l’événement avait attiré 180 000 visiteurs.

Depuis le 4 juin, Van Cleef & Arpels a inauguré son nouveau flagship au 23 rue du Rhône, à Genève. C’est un espace de 486 m² sur deux étages qui réunit sous un même toit ses deux anciennes boutiques de la ville. L’espace a été pensé comme un appartement, avec de différents salons dédiés à la joaillerie, à la Haute Joaillerie et à l’horlogerie, offrant une vue sur le lac Léman. Pour marquer l’ouverture, la maison présente jusqu’au 10 octobre l’exposition « Van Cleef & Arpels à Genève : l’histoire continue », réunissant 80 pièces patrimoniales des années 1930 à aujourd’hui. De plus, 60 des 80 pièces exposées ont été prêtées par des clients collectionneurs genevois eux-mêmes. C’est une manière de transformer une inauguration commerciale en un moment de partage avec sa clientèle historique.

Venise se transforme en capitale mondiale de l’artisanat avec la quatrième édition d’Homo Farber. Du 1er au 30 septembre, la fondation Giorgio Cini accueillera “An Island of Light” pour célébrer les savoir-faire venus du monde entier. La direction artistique a été confiée à Es Devlin, artiste britannique connue pour ses installations monumentales, qui avait attiré près de 200 000 visiteurs à la Pinacothèque de Brera lors du dernier Salone del Mobile. Elle a pensé à un parcours de quinze installations où chaque artisan devient une île de savoir-faire, en s’inspirant de l’archipel vénitien, entre jeux de lumière, d’eau et de miroirs. L’exposition s’étend à travers les jardins et l’architecture palladienne de la fondation, avec démonstrations en direct et workshops, accompagnés par 90 jeunes ambassadeurs issus des grandes écoles de design internationales.

Depuis plus de 150 ans, l’Hôtel du Cap-Eden-Roc incarne l’élégance intemporelle de la Riviera française. Aujourd’hui, ce palace légendaire rejoint l’univers du Monopoly à travers une édition collector exclusive, limitée à seulement 500 exemplaires. Illustré par l’artiste Haydée Otero, ce jeu sur mesure célèbre les jardins emblématiques de l’hôtel, ses lieux chargés d’histoire et son esprit méditerranéen, transformant une icône du glamour azuréen en un précieux objet de collection.

Hublot a annoncé le 9 septembre une collaboration avec Jeff Koons, l’un des artistes contemporains les plus influents de sa génération, nommé nouvel ambassadeur de la maison horlogère suisse. Une première pour l’artiste, connu pour ses sculptures monumentales (Balloon Dog, Rabbit), qui n’avait encore jamais travaillé avec une marque horlogère. La première pièce, inspirée par son intérêt pour la métaphysique et le sens du temps, sera dévoilée à New York.

Du 10 au 14 septembre, Maison&Objet réunit 1 700 marques au Parc des Expositions de Paris Nord Villepinte pour son édition de rentrée « Pulse in Motion ». Cette année, le secteur Fine Craft – Métiers d’art occupe plus de 1 000 m² et près de 200 artisans français et internationaux, portés par Ateliers d’Art de France. Parmi eux, le dinandier Élie Hirsch, fournisseur de Dior, Loewe et Schiaparelli, fera une démonstration de son travail du métal en direct. Nouveauté de l’édition : le village Manufactures d’Excellence, qui réunit 20 entreprises labellisées Entreprises du Patrimoine Vivant. « Maison&Objet reste un lieu où l’émotion nourrit le sens, et où le sens nourrit les opportunités d’affaires », résume Philippe Delhomme, président du directoire de la SAFI, organisatrice du salon.

L’Antwerp Jewellery Week revient pour sa quatrième édition du 1er au 4 octobre 2026 avec de l’innovation au programme. Le thème “Innovation Without Limits” pousse les artisans et les créateurs à bousculer les codes de la joaillerie contemporaine. Artistes, designers et étudiants exploreront des nouvelles matières et techniques à travers ateliers, galeries et lieux emblématiques d’Anvers. Depuis 2025, l’événement s’ouvre également aux talents internationaux, de quoi l’enrichir avec de nouvelles visions artistiques. Dans la capitale du diamant, tradition et expérimentation vont de pair.

Annie Leibovitz partage une recette familiale, Cindy Sherman propose une soupe à l’ail et au pain, Don McCullin livre sa recette de risotto aux champignons, tandis que Louise Bourgeois sait préparer une délicieuse salade de concombres. Ce qui n’était au départ qu’un geste intime est devenu une véritable cartographie de l’amitié, dessinée au fil des repas et des conversations.

A Cookbook for Iwan de Hauser & Wirth est moins un livre de cuisine que le portrait d’une vie vécue autour des tables. Initialement conçu par Manuela Wirth comme cadeau d’anniversaire pour son mari Iwan, l’ouvrage réunit plus de 200 recettes issues du cercle exceptionnel d’artistes, de commissaires d’exposition, de collectionneurs, de chefs, d’architectes et d’amis du couple

Pour ses 160 ans de chronographes, Tiffany & Co. dévoile une nouvelle Tiffany Timer en titane et platine, limitée à 100 pièces. Le vrai clin d’œil se cache au dos, à travers un fond saphir et un minuscule oiseau sculpté à la main en or 18 carats. L’oeuvre rend hommage au « Bird on a Rock » de Jean Schlumberger, l’un des motifs les plus iconiques de la maison, rappelant que Tiffany reste avant tout une maison de joaillerie.

Le styliste belge a annoncé ce dimanche la relance de sa marque, qui avait été mise au repos en mai 2015. D’abord à L’Académie royale des Beaux-Arts d’Anvers, il s’est ensuite fait connaître en étant le directeur artistique chez Dior Homme pendant 11 ans (2007-2018), succédant Hedi Slimane. Il a ensuite pris les rênes de Berluti jusqu’en 2021. Aujourd’hui, la réelle nouveauté est son souhait de créer à la fois pour l’homme et la femme. Un choix créatif qu’il sait maîtriser, puisqu’il l’avait étudié à ses débuts en focussant sur le womenswear, avant de construire sa carrière autour de la mode masculine. « Le désir de travailler sur le womenswear n’a jamais disparu. Le moment semble venu de réunir les deux », a-t-il confié dans un communiqué, et a qualifié ce lancement de « retour et commencement » à la fois.

Van Assche rejoint ainsi une génération de créateurs belges qui dominent aujourd’hui les maisons de luxe, aux côtés de Raf Simons (Prada), Pieter Mulier (Alaïa) ou encore Matthieu Blazy (Chanel).

Pour son 170ème anniversaire, Burberry offrira une expérience mémorable au V&A de Londres: une exposition gratuite installée dans la Prince Consort Gallery, un espace rarement ouvert au public. “The Burberry Trench: Crafting an Icon” s’ouvre le 21 septembre, en écho au défilé Burberry qui a lieu la même semaine lors de la fashion week de Londres, et court jusqu’au 3 janvier 2027. L’exposition retrace l’histoire de l’emblématique trench, en trois temps. Commençant avec l’invention de la gabardine en coton par Thomas Burberry en 1879, poursuivant avec les détails de fabrication du trench, et pour finir une sélection de 19 silhouettes de podium, des vingt-cinq dernières années, signées Christopher Bailey et Daniel Lee. Cette collaboration marque la première étape d’un partenariat de long terme entre les deux institutions, qui doit aboutir à l’ouverture d’une galerie Burberry permanente au sein du V&A à l’automne 2028.

Louis Vuitton et Singer Vehicle Design ont dévoilé deux Porsche exclusives lors de la Monterey Car Week 2026, en Californie. Elles sont basées sur la Porsche 911 Type 964 et fusionnent héritage automobile et savoir-faire de la Maison. Un Singer Classic Coupé safran et bleu cobalt et un cabriolet turbo blanc ivoire avec des détails en bois, dessiné sous la direction de Nicolas Ghesquière, tous deux accompagnés de bagages LV sur mesure. À la genèse de cette collaboration, Singer avait simplement demandé à Louis Vuitton de créer une horloge de tableau de bord inspirée de la montre Tambour, mais le projet s’est finalement étendu à la création de deux 911 uniques. Leur prix n’a pas été dévoilé, mais chacune serait estimée à plus de 2,5 millions de livres sterling.